Hyung Tae Kim, un nom qui ne vous dit peut-être rien mais qui cache un immense tallent.
Mais en fait je suis sûr que vous connaissez une partie de son œuvre. Si je vous dit War of Genesis ça ne vous dit rien, mais si je vous dit Magna Carta ? Ah vous voyez que vous le connaissez.



H. Tae Kim est alors un jeune coréen né en 1978 à Séoul. Le petit Kim s’intéresse déjà beaucoup au dessin et c’est à l’école où il commence vraiment à développer son talent. Comme beaucoup d’asiatique il lit et se passionne pour les mangas et c’est bien dans cette voie qu’il veut évoluer professionnellement, mais il se rend très vite compte que le milieu est plutôt fermé et que son avenir serait assez flou.

Et voici notre artiste en plein travail. Nan nan il décalque pas lol.

Alors Hyung se tourne vers un autre support: le jeu vidéo, un secteur où le besoin de l’illustration a considérablement éclaté depuis quelques années.
Inutile de vous l'indiqué, je pense que vous l’auriez déjà vu par vous-même, Kim puise son inspiration dans le monde du manga, notamment l’habitude à caricaturer le réel et à grossir certaines particularités chez ses persos.

Pour ce qui est du character design, donc plus sur le plan du fond que de la forme, Kim est plutôt controversé. En effet on remarque aisément que les personnages sortis de l’imagination de notre artiste ont tendance à avoir un physique plutôt asexué, il est donc courant de retrouver des garçons avec des tenues très légères, laissant apparaître des endroits du corps pour le moins peu courant. Cela lui aura valu des protestations de la part des coréens qui selon lui ne sont pas encore très ouverts de ce point de vue la, allant même jusqu’à le traiter de « mangaka pour tafiolles » (plutôt sympa) mais Hyung a misé sur la mode unisexe présente en occident pour mieux faire passez son produit.

Magna Carta: On remarque bien ici les talents de colorateur de Kim.

Les autres points controversés de Kim sont ses méthodes. Une grande partie de son travail se fait sur ordinateur à l’aide d’une tablette graphique, voila pourquoi ses couleurs sont si bien rendues. Mais les « puristes » diront que cela gâche l’art du dessin. Que je les rassure, tout n’est pas que numérique et toutes ses œuvres commencent par un dessin papier scanné.

Quand on regarde les nombreux artworks établies pour une série comme War of Genesis ou Magna Carta, ce qui nous frappe c’est la quantité effarante de détails. Ah qu’il aime se compliquer la vie le petit Hyung !! Il nous livre toujours plus de folie dans ses compositions, que ce soit des tenues vestimentaires à la limite entre JP Gautier et Star trek, ou encore des coiffure et des couleur de cheveux irréalisables, tout ce qui apporte un coté étrange et de jamais vu aux monde de Kim.

Je vous l'avais dit que c'était compliqué ses dessins.

Beaucoup lui reprocheront de trop utiliser ce filon justement et de ne jamais changer sa recette, si bonne quelle soit. Il est vrai qu’à force on s’aperçoit vite que tout ses persos ont quasiment les mêmes traits de visage, des cheveux en pétards et des fringues dépareillés, mais bon beaucoup de dessinateur change de méthodes, on lui pardonnera.

War of Genessis III. On voit que Kim aime beaucoup les cheveux blancs et les peaux mates

Enfin pour finir je définirais la force de l’œuvre de Kim par l’engouement qu’il y a eu derrière Magna Carta et on se rend vite compte que tout ceci n’était dû qu’aux dessins et non pas au jeu en lui-même. Kim a donc fait vendre un jeu rien qu’avec ses ébauches, de quoi être surpris et de quoi allonger les billets verts quand on est développeur.


Kima